Fish And Scale – «Tapestry»

Algunas canciones se escriben. Otras se sobreviven. «Tapestry» de Fish And Scale pertenece al segundo tipo, un viaje de indie folk cinematográfico que procesa una cirugía de corazón abierto en la infancia y lo convierte en algo hermoso, honesto e imposible de ignorar.

El sonido de Fish And Scale: entre Bon Iver y Ben Howard.

«Tapestry» empieza donde debería, en silencio. Un arreglo íntimo de piano y guitarra que construye despacio, con cuidado, como quien recuerda algo que duele. Después el coro llega y lo expande todo, se vuelve himno sin perder la vulnerabilidad del principio. Si escuchás a Bon Iver o Ben Howard, este es exactamente el territorio que Fish And Scale habita.

¿De qué trata «Tapestry»? Una cirugía de corazón abierto convertida en canción.

La pista procesa un trauma de la infancia, una cirugía de corazón abierto. Las letras contrastan el miedo estéril del hospital con la esperanza surreal que un chico encuentra en los pequeños detalles, como un perro amarillo en el papel tapiz de la pared. Ese detalle específico lo dice todo, «Tapestry» no habla de la cirugía en abstracto, habla de lo que la mente de un niño hace para sobrevivir el miedo. Es una canción sobre vulnerabilidad, sanar, y sobre la manera en que el cuerpo y la memoria guardan lo que vivimos.

Musicalmente es bastante íntima, tonos que emergen de menos a más, sin saltarse ningún detalle. Su voz, va narrando toda la historia con un timbre que se siente entre libertad, experiencia y superación. Una historia, que como siempre solemos expresar, con música sienta de una manera diferente.